Tento typ vyšívání, podobně jako patchwork, dříve používaný pouze pro účely ekonomiky, získal novou stylovou podobu v moderním světě. Patchwork se stala jakousi módní trend. Mnoho návrhářů používá ve svých sbírkách patchwork. Obyvatelé evropských zemí úspěšně používají tento styl v designu nábytku a v případě potřeby samostatně obnovují čalounění takového nábytku. Dokonce i továrny na výrobu textilií obsahovaly textilie s obrazem napodobujícím šití ve svém sortimentu.
Neexistuje konsensus o tom, z jaké země vznikla patchwork. To bylo velmi běžné v Rusku, také se těšil úspěchu v Evropě. Ačkoli nejznámější je anglický patchwork, my se obracíme na ne méně zábavné - japonské šití z textilních náplastí.
Japonská patchwork, stejně jako mnoho dalších typů japonských aktivit, je zaměřena na odpočinek, relaxaci, samotu. Patchwork pro Japonce je druh magie, který nepřijme ostré kontrasty v barvě.
Patchwork se v Japonsku okamžitě neobjevil v moderní podobě. Jeho embrya se odráží v prošívaných klášterních šatech šitých z obdélníkových patchů, které charakterizují rýžová pole.
Mimochodem, to byl steh a byl charakteristickým rysem japonské patchwork. Zvláštní stehy byly spojeny s několika vrstvami tkaniny, čímž vznikly zábavné geometrické vzory na oděvu. Tato technika byla zpravidla oblíbená především kvůli ekonomice materiálu při opravě starých oděvů.
V těch dnech, se stejným cílem uložení, byly slavné japonské polštáře nebo futonové matrace šité právě touto technikou. Faktem je, že futon byl poměrně drahý kus nábytku a změnil se extrémně zřídka.
Pak japonský vynálezce vynalezl překrývání opotřebovaných míst s novými klapkami, v důsledku čehož polštáře vypadaly jako nové a byly vhodné pro další použití.
Ale všechno to bylo jen tvorby, předpoklady pro opravdové umění spiknutí, samozřejmě, byly spojené s úsporami, ale trochu jiným druhem. Stejně jako v Anglii přispěla k tomu, že se japonská patchworková stala součástí omezení politiků na dovoz čínských textilií do země.
Pak Japonsko zažilo hrozný nedostatek, který nakonec ovlivnil vývoj japonského textilního průmyslu, ale zvyk používat textilii, jen když to bylo naprosto nezbytné, se stalo skutečnou tradicí. Pak žádný japonský nemohl dovolit vyhazovat ani ten nejmenší kus látky - všechno muselo jít do práce.
A protože náplasti byly nyní používány nejen k opravě, ale přímo ke šití šatů, byly vybrány se zvláštní pozorností. Spolu s tím se objevil nový druh manuální kreativity - kinusayg.
Výrazným rysem této práce bylo použití malby v textilním umění. Stalo se to tak: na speciálních dřevěných talířích s různými barevnými skvrnami byly pořízeny obrázky a když byl obraz připraven, záplaty byly ušité dohromady. Samozřejmě je třeba poznamenat, že tehdy tato technika již neprováděla ekonomické, ale spíše kreativní cíle.
Sashiko technikou
Jak již bylo zmíněno dříve, šití je jednou z "vizitek" japonské patchwork. Stitch má poměrně bohatou historii. Pokud se původně používalo pro hrubé prošívané přikrývky a svrchní oděvy, bylo zjištěno, že oblečení vyrobené pomocí techniky šití mohou být vojáky dokonale použity jako brnění.
Vyloučené pancíře dokonale chrání bojovníky před nepřátelskými šípy a údery meče. Je třeba poznamenat, že obyvatelé Koreje, Číny a Indie přijali myšlenku prošívaných vest.
Stitch v japonském vyšívání je zvláštní, je odlišný od jiných zemí. Nesplňuje tolik funkčního úkolu jako dekorativní. Stitch "dopředu s jehlou" může být proveden v různých směrech (vůbec není nutné vytvářet přímky, hlavní je, že délka každého stehu je stejná).
Steh se také může vyrábět s jinými barvami než hlavní vlákno. Podle tvaru stehu může být jak obyčejný, tak vytvářet na tkaninách obrazové vzory, obrazy a působit jako aplikace.
Jinými slovy, všechno závisí pouze na fantazii toho, kdo se zabývá patchwork, hlavní věcí je, že výrobek by měl být čistý.
Yosegir techniku
Když mluvíme přímo o patchwork v Japonsku, stojí za zmínku, že tento druh vyšívání nebyl jen volnočasovou aktivitou, ale měl také zvláštní význam. Produkty vyrobené z různých náplastí byly uděleny s cílem přát si dlouhé životy těm, kdo jim byli svěřeni, a změna starých věcí byla považována za posílení ducha.
Všeobecně platí, že textilní výrobky v Japonsku byly vždy velmi úctyhodné. Podle náboženství Shinto byly tkaniny, které jsou neživými předměty, obdařeny duší.
Také kvůli vysokým nákladům a hodnotám existovaly časy, kdy byly textilie používány jako odměna a dokonce i peníze, a část drahého hedvábí byla uctívána ženami nad šperky a byla považována za nejlepší dárek.
Ale v životě této země bylo období, kdy byly drahé látky zakázány a ženy musely vymýšlet různé triky, aby dokázaly své oblečení. Pro toto bylo použito metody "maskování", když byly bohaté oblečení ukryty pod levnějšími.
Ale Japonci se na to nezastavili a přicházeli s myšlenkou, že trošku ukážete drahé látky, to znamená, šité na malých náplastech. Tato technika se nazývá yosegir.
Tato technika se stala tak rozšířenou, že se postupně stala módní a později v národní tradici. Pokud by zpočátku byly záplaty šité tak, jak by se ukázalo, bez jakéhokoli systému, později se módní ženy naučily skládat vzorované vzory těch, které se později propletly se sashiko technikou a staly se známými jako japonské patchwork.
Zajímavé je, že na základě japonské mozaiky se vyvíjí moderní trend bláznivého patchworku, jehož hlavním úkolem je ozdobit výrobek tkaninami tak, aby vypadali jako zdobené výšivkou nebo šperky.
Ručně vyrobené
Hlavním rysem japonského patchworku bylo a zůstává používání výhradně manuální práce. Navzdory množství mechanických strojů schopných provádět stejnou práci mnohem rychleji, Japonci pokračují v provádění techniky ručně, počítáním. že pouze tímto způsobem je produkt "skutečný".
To je důvod, proč skutečné japonské oděvy mají poměrně vysokou cenu a vyznačují se neporovnatelnou kvalitou. Také znovuobnovení starých věcí a jejich aktualizace s textilními odpadky zůstává oblíbenou japonskou tradicí, jejíž lidé mohou být nepochybně pyšní.
Obecně je třeba poznamenat, že japonská mozaika ve srovnání s podobnými evropskými a americkými techniky vypadá mnohem elegantněji a průzkumněji.
Půvabná řemeslná výroba dělá japonské patchwork skutečný kus umění, který dokáže vytvořit jen opravdový japon, který hrdě zachovává tradice své země.
Japonci se vždy dokázali odlišit svou kulturou od obyvatel jiných zemí tím, že viděli krásu v každodenním životě a mohli vytvořit krásu založenou na principech své duše. Skvělá země a skvělá kultura!
Historie patchwork
Historie tohoto trendu v oblasti vyšívání je spojena s potřebou šetřit a racionálně využívat tkaniny, protože náklady na hmotu byly vysoké. V jeho jádru je patchwork patchwork, který v průběhu času od jednoduchého domácího řemesla, který vám umožňuje vytvářet potřebné věci v každodenním životě, se změnil ve směr moderního umění, který je aktivně využíván známými designéry.
Ručně vyrobené plátky nebo přikrývky, které jsou založeny na náplastích a ozdobných tkaninách, inspirovaly nejen módní návrháře, ale i výrobce. To je důvod, proč moderní továrny vyrábějí látky, které napodobují ořezané švy.
Tento typ vyšívání se aktivně vyvíjel v Anglii, kde byla kvalita práce tak vysoká, že výrobky přitahovaly pozornost znalců krásy po celém světě. V jiných zemích, včetně Ruska, byly v domácnostech přítomny i výrobky vyrobené ze skartů, které umožnily zachránit tkaniny a současně zdobit interiér.
Zvláště pozoruhodná je japonská odrůda patchwork. V této zemi byly záplaty použity nejen k vytvoření nezbytných prvků předmětů pro domácnost, ale také se staly základem pro meditaci a vysoce kvalitní odpočinek s vysokou kvalitou, protože technika provádění se vyvinula z obvyklého do tvůrčího procesu.
Zvláště pozoruhodná je japonská verze patchwork.
Japonská patchworková se liší od evropské - práce se děje pomalu, textilie jsou vybírány speciálně, aby se zabránilo ostrým kontrastem a špatným kombinacím v barvách a odstínech.
Galerie: japonská patchwork (25 fotek)
Etapy práce
- Přeneste vzorek na připravenou látku (pomocí křídy nebo mýdla),
- Opatrně řezte všechny detaily předních a zadních částí (je důležité, aby švový příspěvek byl asi 5-7 cm),
- Šijte všechny prvky dohromady,
- Vyhlaďte švy železem
- Odřízněte obdélník z netkané a syntetické zimoviště (měl by být větší než hlavní část,
- Použitím kolíků pro připojení obdélníku k hlavnímu prvku produktu,
- Šité všechny stehy a detaily
- Upevněte zip na horní část,
- Ozdobte výrobky pomocí prvků připravených pro tento účel.
Jak vidíte, v této práci nejsou žádné potíže. Hlavní podmínkou je nedostatek spěchu. Japonský styl je zaměřen na odpočinek a úplnou relaxaci - to je důležité si uvědomit, než začnete proces vytváření balíčku.
Typy japonské techniky patchwork
Můžete vytvořit krásné a neobvyklé věci v japonské techniky patchwork výběrem jednoho z několika populárních typů:
- Poyagi (objevil se v Koreji, ale uplatnil se v Japonsku),
- Prošívání,
- Aplikace,
- Sashiko.
Aktivně použitá technika, která se objevila v Anglii - prošívání.
Poláci provedené šitím dvou vrstev tkaniny. V původní verzi se předpokládalo, že by se použila obalová tkáň. Později byla nahrazena hedvábím. Hlavní věc, kterou musíte udělat, je šití 2 vrstev látky.
Můžete vytvořit krásné a neobvyklé věci v japonské techniky patchwork výběrem jednoho z několika populárních typů.
Prošívání - Tradiční forma vyšívání používaných v Japonsku. Prvky látky jsou harmonicky vybírány - barva nebo odstín, vzor nebo symbol musí odpovídat. Nejcennější je bezproblémový způsob vytváření produktů nebo reálných maleb. Hlavní podstatou techniky je použití hladké prkny, která se aplikuje na obrys budoucího vzoru. Drážky jsou řezány podél obrysu, aby držely látku. Poté je nutné vybrat vhodné patche pro dané téma (měly by být přizpůsobeny barvou, velikostí a tvarem). Měli by být zastrčeni do slotů. Moderní mistři používají místo desek pěnu.
Aplikace - technologie, velmi populární v Japonsku. Zkrácení se provádí podle vzoru.Je třeba vytvořit prázdný papír, pak z tkaniny a teprve poté pečlivě vyšívat na místo, kde to vyžaduje autorův nápad. Mohou to být domy, stromy, koruny, květiny nebo různé geometrické tvary, krtky (kuličky). Zvláštní pozornost by měla být věnována výběru barev - měly by být kontrastní, ale zde je tu nuance - v Japonsku je šedá a bílá, hnědá a béžová.
Patchwork v japonském stylu: schémata
K dispozici jsou různé nabídky schémat připravených k použití. Mohou být zvednuty na speciálních zdrojích určených pro vyšívání nebo vytvořeny samostatně. Druhá možnost vám umožní uvolnit svůj tvůrčí potenciál v plné míře, neboť budete potřebovat nejen vybírat látky a vhodné barvy, ale také vyvíjet náčrtek budoucího produktu, který bude od člověka vyžadovat plný užitek.
Pokud je výběr pohlaví přesně v japonském stylu v patchwork, pak je důležité pamatovat si na priority, které jsou v odstínech tlumené práce, téma přírody, harmonická atmosféra, která vám umožní vytvářet soukromí. Kombinace prvků se provádí s čistými stehy, což vede k tomu, že vidíte nejen textilní věci, ale i umělecké dílo. Zkušení řemeslníci provádí šití tak, aby stehy byly téměř neviditelné. Mezi programy nejsou jen tradiční přehozy, přikrývky nebo ubrusy, ale také oděvní doplňky, různé doplňky.
Představuje japonskou patchwork
Na rozdíl od evropských mistrů mají japonští vlastní speciální techniky a techniky. Prvním znakem je přítomnost čáry "dopředná jehla". Ozdobuje hotové plátno, vytváří a zdůrazňuje neobvyklé vzory a kresby. Jednoduše patche šité mezi sebou se podobají uměleckému dílu.
Za druhé, zvláštní pozornost je věnována květinovým vzorem a ozdobám. To může být jak tisk na látku, tak i vyšívané vzory.
Za třetí, použití aplikací není pro anglickou technologii typické. Japonská patchwork často používá tuto techniku k vytvoření krásnějšího obrazu.
Majitelé z Japonska nikdy nepoužívají šicí stroje k práci. Pro ně je tato technika způsob, jak těšit a vytvořit skutečně cennou věc. A to je možné pouze za podmínek ruční práce.
A samozřejmě tkanina. Japonská patchwork převážně používá hedvábí, zatímco po celém světě jsou preferovány bavlněné tkaniny.
Patchwork jako umění
Japonci jsou schopni transformovat každodenní záležitosti do celé filozofie. Šití ze zbytků tkaniny nebylo výjimkou. Kombinace různých záplat, jejich barev a tvarů vám umožní vytvořit tyto krásné obrazy. Jsou doplněny aplikací a výšivkou. To není jenom patchwork. Japonská technologie se zlepšila na takovou úroveň, že již dávno přestala být jen řemeslem.
Existují případy, kdy Evropané a Američané takovou práci vykonávali při malování na hedvábí, takže vypadali neuvěřitelně.
Tato technika je navíc v podstatě blízko k náboženským názorům, které dávají duši živým a neživým předmětům. Patchwork znamená znovuzrození duše umírajících textilních výrobků, které je přeměňují na novou, vylepšenou formu.
Základní schémata rozvržení bloků
Jak je známo z historie, starobylé japonské patchwork je aplikace. Rozložení jeho bloků v moderní době je diktováno touto zvláštností. Ve většině případů se vyšívá textilní polotovar pro šití, na kterém se náplasti aplikují v určitém pořadí. Na jejich místě dominují jasné geometrické linie, kruhy a čtverce a různé oblouky.
Neméně populární, a možná víc než geometrické, květinové motivy. Z barevných skvrn vykreslil okvětní lístky a korunu stromů. Tato funkce není pro anglickou technologii typická, protože je složitější při provádění.
Ve skutečnosti je nezkušený mistr pravděpodobně odlišit japonskou patchwork od evropského. Hlavním charakterem tohoto druhu je jednoduchost a jasnost. Japonci se naopak snažili, aby každý kus byl tak složitý a bizarní, jak jen to bylo možné. Za zmínku stojí příklad nejjednoduššího motivu.
Příklad vytvoření jednoduchého bloku
Jeden nebo dvakrát je obtížné plně zvládnout japonskou patchwork. Hlavní třída této techniky je jednoduchá, ale obecný pojem je podobný filozofii. Začínáme se naučit základy.
Práce bude vyžadovat 3 lepenkové polotovary: 2 kruhy různých průměrů a malé čtverce, které přesně zapadá do menšího kruhu.
Vystřihněte velký hrnek. Podél okraje kontrastní nitě udělejte šikmý šev. Konce závitu se nezpevňují.
Vezmeme menší kruh, vložíme jej do prázdného plátna a zjemníme ho do svých okrajů. Upevňujeme závit tak, že polotovar drží svůj tvar lépe. Karton lepenky je načten a na jeho místě s přední stranou položíme čtvercovou klapku.
Dále ve tvaru čtverce ohýbáme okraje kruhu a fixujeme je kolíky. Prázdný polotovar je připraven pro další šití jehly dopředu. Jedná se o nejjednodušší příklad, který demonstruje nezasvěcené japonské patchwork. Hlavní třída této techniky je jasná, ale ona sama bude vyžadovat určitou dovednost od umělce.
Stitch "dopředná jehla"
Každý, kdo se chce naučit japonské patchwork, jehož schémata jsou rozšířené, budou konfrontovány s takovou koncepcí, jako je řada "dopředu jehla". To je jeden ze základních stehů při šití a vyšívání.
Provádí se tak, že jehlu prochází přes látku ve stejných vzdálenostech. To je přesně složitost techniky: musíte se naučit, jak vytvořit dokonale vyrovnanou čáru s nití. Stehy a mezery mezi nimi by měly mít stejné vzdálenosti. V opačném případě bude produkt vypadat ošklivě.
Kdo dokáže zvládnout tento švu dokonale, bude schopen vytvořit krásné výrobky pomocí japonské techniky patchwork. Aplikace, vzory a vzory v něm nejsou možné bez držení stehu dopředu. Kromě toho v této patchwork není dovoleno používat žádné technické prostředky pro sešívání klapek.
Oblast použití
Zpočátku byla patchwork používána k aktualizaci starého oblečení. V historii byly příklady toho, jak produkty v této technice hrály roli řetězové pošty, chrání je před šípy a posunutými údery mečem.
Dnes je to původní dekorativní technika. Mnoho návrhářů ve svých dílech používají japonské patchwork. Tašky v této technice jsou velmi oblíbené, protože jsou nejen krásné, ale také pohodlné a praktické.
Také často byly nalezeny interiérové předměty (polštáře, přehozy, přikrývky, záclony), které byly ušité z kousky v japonském stylu.
Použijte jej k šití. Dokonce i v dávných dobách se věřilo, že dar je velmi drahý, pokud je vyroben pomocí techniky patchwork. Japonská technologie činí každou věc jedinečnou, protože je vytvořena pouze ručně a pro určitou osobu.
Nejjednodušší taška
Chcete-li v této technice šit tašku, je nutné vytvořit dostatečný počet polotovarů. Použijeme-li příklad předchozí třídy, zvážíme snadný způsob sestavení pytle.
Vzhledem k tomu, že naše bloky jsou čtvercové, je snadné s jejich pomocí vytvořit rovnoběžnost. Bude to začátek naší tašky. Šijeme mezi sebou, šijeme podšívkou a pery - získáváme praktickou a pohodlnou nákupní tašku.
V budoucnu se můžete naučit, jak sešit další bloky, které tvoří japonskou mozaiku. Tašky v této technice doplní jakékoliv oblečení, stane se nedílnou součástí jeho souboru.
Bezešvé japonské patchwork
Jak bylo poznamenáno dříve, Japonci vyzdvihli tento typ vyšívání na úroveň skutečného umění. Důkaz tohoto - bezproblémové vzory v této technice. Vznikly v době, kdy Japonsko uvalilo omezení dovozu čínských tkanin.
Podstata "kreslení s plátnem" je následující: hladká prkna byla vzata jako prázdná.Bylo použito kreslení kontury. Malé úzké drážky řezané podél obrysů. Díky němu tkaninu a držel na budoucí plátno.
Dále byla práce pána vyříznuta požadovanou barvu a velikost klapky a vyplňovala ho v připravených drážkách. Kousek látky, jako by se protáhl na dřevěném plášti.
Obrazy v této technice, nazvané kinusayga, jsou trochu jako vitráže, s jediným rozdílem, že jsou neprůhledné.
Dnes se toto umění trochu změnilo. Dnes je pěna používána jako polotovar, který nevyžaduje předběžné vystružování.
Samozřejmě, že výrobky v technice kinusayg jsou výlučně aplikované povahy a nemohou být použity v každodenním životě.
Několik tipů pro začátečníky
Ti, kteří chtějí vytvořit vlastní japonské patchwork, je nutné věnovat spoustu času a úsilí, aby dokázali dokonale zvládnout toto umění.
Nejprve musíte studovat základní tvary, ze kterých jsou bloky vytvořeny pro patchwork. Japonská technika je trochu jako origami, stejně komplexní a vyžaduje dokonalé provedení ve všem. Mírně nepřesný ohyb, nerovný steh, šikmý blok může vážně poškodit vzhled hotového výrobku.
Rovněž stojí za to učit se šít ručně. A bude nutné zvládnout nejen šev "dopředu jehly". Již dlouhou dobu japonští mistři používají vyšívání jako jeden z hlavních prvků prošívání. Čím více švů zná pán, tím je původní produkt.
Přestože je patchwork vyroben z patchů, v těchto dnech je nutné koupit speciální tkaniny pro toto umění. Současně musí mít stejnou kvalitu, tloušťku a hustotu, jinak bude výrobek nabobtnat a zkosený. Jedná se o jeden z případů, kdy jsou úspory nákladné. Pouze dobré drahé hedvábné tkaniny zaručují úspěch.
Kontrastní aplikace dokonale doplňují hotový výrobek. Současně jsou vyrobeny ze stejných bloků a nikoliv z jednotlivých patchů. Druhý je poměrně vzácný, když je třeba zaměřit se na obzvláště malý prvek.
Nebojte se experimentovat. Barvy a tvar mohou být doplněny o krásné švy a lehké aplikace. Nebo naopak - plachtovina se stává vynikajícím podkladem pro skutečně vyšívaný obrázek.
Funkce japonského stylu
Vzhled patchwork je spojen s racionálním použitím každého centimetru tkaniny. Vzhledem k vysokým nákladům na materiály bylo nutné ušetřit s využitím všech možností. Jednoduché domácí výrobky se staly tak populární u lidí, že slavní designéři začali věnovat pozornost této technice. A někteří výrobci dokonce začali vyrábět tkaniny podobné šitým navzájem.
Pokoj ve stylu klasického stylu
- Většina odborníků souhlasí s tím, že patchwork nevznikl nikoliv v Japonsku, ale v Anglii, což je pochopitelné samým jménem. To však neznamená, že asijská technika je méně zajímavá, neboť jehlová práce Země vystupujícího slunce absorbovala rysy a tradice jejích lidí. Tyto rozdíly od anglické nebo čínské patchwork jsou rysy, které rozlišují japonskou techniku.
Patří sem:
- použití hedvábí jako hlavní tkaniny,
- povinná dostupnost japonské techniky vyšívání sashiko,
- dekorace výrobků střapci a okrajem,
- převaha geometrických vzorů, květinové vzory a místní krajiny,
- použití nití pro šití jiné barvy, které stojí na hlavním pozadí.
Roztomilá malá peněženka
Originální stojan na pohár
Rozložení patchwork mezi Japonci bylo spojeno s ekonomikou země a zákazem dovozu tkanin z Číny. Omezení podnítila vývoj vlastního textilního průmyslu. Zpočátku bylo oblečení pro mnichy vyrobeno z tkaninových řezů. Když se kus oděvu opotřeboval, patche byly přidány ve formě záplat a steh pomohl opravit práci.Postupem času se tato metoda šití rozrostla do národního pokladu, od jednoduché opravy až po skutečné umění.
Vytvoření patchwork
V domácím interiéru se v podstatě používá japonská patchwork. Patchwork koberce, polštáře, potrubí a další textilie jsou stále relevantní. V Japonsku se dodnes používá tato oblíbená technika pro výrobu oděvů. Současně se jeho náklady odhadují na velmi vysoké, protože ruční práce profesionála se vždy vyznačuje jedinečností.
Stylová dámská kabelka
Patchwork polštáře budou vždy přitahovat pozornost.
Neméně zajímavá patchwork vypadá na kabelkách nebo kosmetických taškách. Obvykle je vytvořena z jiné látky a vypadá jako volnější interpretace.
Zajímavý fakt! Bezproblémová patchwork je považována za exotičtější - speciální malby, při jejichž tvorbě je tkanina prováděna funkcí barviv.
Japonská kinusayga technika - patchwork bez jehly
Tip! Jako cvičení pro zvládnutí techniky patchwork je doporučeno zkusit sestavení jednoduchého bloku. Rovné obdélníky, zdobené aplikací, budou dále vhodné pro vytvoření vaku nebo přikrývky.
Tipy pro začátečníky
- Jedním z nejdůležitějších pravidel patchwork je schopnost proniknout do východní filozofie. Je založen na neuvěřitelném klidu, bez kterého se nenásilná manuální práce stává skutečným mučením. Aktivní lidé s energickou energií pravděpodobně nebudou užívat monotónní práci, důkladné zpracování nejmenších detailů.
Než začnete pracovat, musíte se naučit základní pravidla - vytváření bloků, aplikací a schémat.
Polštáře pro dětský pokoj
Vaky v měkkých barvách
Patchwork - jedná se výhradně o ruční práci vyžadující dobrou technologii. Pokud počáteční jehláčka nemá dovednosti ručního šití, budete muset trochu cvičit. Nerovnoměrné linie, nedodržení přesných intervalů, ohybů nebo stehů výrazně zkazí vzhled konečného výrobku.
Tip! Vedle základních znalostí budete muset zvládnout charakteristické stehy - švy nazvané "sashiko" ("přední jehla"). Tato čára je vytvořena ve formě tečkované čáry s dokonale plochými stehy a mezerami.
Technika Japonská výšivka Sashiko
Navzdory skutečnosti, že patchwork zpočátku předpokládala použití oříznutí zbývající tkaniny, vytvoření skutečné patchwork vyžaduje zvláštní obstarání. Faktem je, že hlavním materiálem pro práci je hedvábí, které nelze nalézt v každém domově.
- Předpokladem kvalitní práce s přesně přenesenou stylistikou je použití stejné tloušťky a hustoty materiálů. V opačném případě se produkt ukáže jako otok a zkreslení.
Japonský patchwork polštář
Tip! Pro začátečníky je lepší vyzkoušet si malý výrobek, například kosmetickou tašku nebo nálepku. Nejprve se musíte vyzkoušet za vytrvalost a trpělivost a za druhé, špatná zkušenost je jednodušší, pokud nebude poškozen tolik materiálu.
Mistrovská třída
Vytvoření kosmetické tašky je ideální pro první zkušenost: je malý a je docela jednoduchý. Chcete-li pracovat, je třeba provést řezání různých tkanin, které je třeba praní a žehlení provést ještě před řezáním.
- Kromě hlavního tkaniny je třeba vzít tenkou syntetickou zimu, zip, flizelin a nitě. Jako výzdobu můžete použít jakékoliv dekorativní předměty, které se v domě nacházejí. Nejjednodušší možností jsou tlačítka, krajky a nitě.
Malá kosmetická taška s pestrými vzory
Noví majitelé doporučují kreslit vzorek na papíře. Kosmetická taška oválného tvaru je rozdělena do několika různých částí, takže plátno je tvořeno různými kusy látky. 4-5 prvků stačí.
Postupujte krok za krokem:
- Z náplastí vyřízněte jednotlivé části podle vzoru, aniž byste zapomněli, že ponecháte švový příspěvek asi 5-6 cm.
- Šité díly spolu a žehlit. Šití zpět do zbytku.
- Použitím podrobných detailů nařezáme lepidlo a syntetickou zimu. Dáte je dohromady, upevněte pomocí kolíků, abyste výsledek opravili.
- Šité všechny stehy, pak šit zip.
- Můžete začít s zdobením pomocí aplikací z jiné tkaniny. Malé detaily vytvářejí potřebný pozemek, který je doplněn o knoflíky a krajky.
- Kosmetická taška je připravena.
Tip! Čím více malých částí, tím objemnější a zajímavější produkt vypadá. Můžete oblékat textilní knoflíky, "kreslit" trávu pomocí nití nebo použít libovolné dekorativní ozdoby.
Původ patchwork v Japonsku
V Japonsku se toto umění okamžitě neobjevilo: mniši si nejprve šili oblečení z kusů látky a šití je ručně. Když byla část kostýmu opotřebena, byly přidány nové záplaty a šité tak jako náplasti. Tak se objevil steh v technologii: bylo zjištěno, že prošívání posiluje výrobek a nese dekorativní funkci. V budoucnu se technika začala používat při výrobě vojenských obleků.
Distribuce patchwork v Japonsku byla také způsobena ekonomickou situací: bylo zakázáno importovat tkaniny z Číny do země, a proto se místní textilní průmysl začal rozvíjet. Postupně patchwork prošla do národní tradice, odvrátila se od opravné techniky oděvů do umění zdobení předmětů pro domácnost.
Vlastnosti japonského prošívání
Pro osoby, které nejsou obeznámeny se znaky japonských patchwork, se může zdát, že neexistují žádné silné rozdíly od evropské nebo americké technologie. Ale není. Jednou z vizitek japonské patchwork je množství stehů, které se používají společně s aplikací a nese kromě funkce zpevnění výrobku i dekorativní zátěž. Vykonává se nejen ve tvaru přímky nebo geometrických tvarů, ale také ve formě symbolického vzoru. Vlákna nejsou vždy používána, aby odpovídala tkanině.
Japonské patchwork látky
Charakteristickým znakem japonské patchwork jsou speciální tkaniny používané k výrobě výrobků. V každé zemi se způsoby života, náboženství, života, přírody, okolních lidí odrážejí v aplikovaném umění. V Japonsku se patchworková technika stává jakousi meditací zaměřenou na relaxaci, odloučení od péče a odpočinku. Protože materiál je používán tlumené a uklidňující odstíny.
Hlavní rys východní technologie
Vytištěná a texturovaná bavlna je nejčastěji používanou látkou. Kombinace ručních stehů a takových materiálů dává práci vykonané v této technice, hromadně. Hlavním rysem japonské patchwork: všechny výrobky jsou šité ručně bez použití šicího stroje. Pomocí mechanických nástrojů nelze dosáhnout druhu a kvality výrobků, které jsou získány manuální prací. Při šití na psacím stroji se ukáží být plochější a některé malé detaily se nedají provádět mechanicky. Tato dovednost vyžaduje vytrvalost, trvá dlouhou dobu, takže japonská patchwork je velmi ceněna.
Moderní japonský styl patchwork
Stále více východní odrůdy patchwork byly doplněny jinými technikami sešívání. Nyní je módní doplnit ruční práce, šit drahokamy, korálky nebo kouzlo. Tradičně jsou takové věci zdobeny okrajem a střapci. Japonská patchwork vám umožňuje použít několik různých technik současně. Neobvyklým doplňkem může být textilní korálek. Provádí se zásadně: 3 cm kruh je vyříznut z tkaniny skartace, kus syntetického zimolez je umístěn uprostřed a materiál je tažen po okraji. Korálky doplňují spony, šněrování. Vyrábí korálky, náramky.
Základní materiály pro patchwork
Můžete začít učit japonskou techniku prošívání běžnými kosmetickými taškami. Existují soupravy pro japonské patchwork, ale pokud existují nežádoucí kusy látky pro trénink doma, je lepší je použít. Můžete vytvořit výkres sami, nebo provést hotovou schéma a přenést ji do sledovacího papíru. Je velmi důležité vybrat kvalitní jehly pro práci. Měli by snadno projít látkou a neodstranit vlákna. Dobrá nit a tkanina značně usnadňují práci. Barvivo zvolit v blízkosti přírodních, přírodních odstínů: zelená, hnědá, červená. Pro aplikaci použijte nekontrastní barvy, harmonicky kombinované se základnou. Pokud práce používá látku v kleci, bude pohodlnější ukončit.
Pro začátečníky se zdá, že japonská mozaika se může zdát komplikovaná, ale ve skutečnosti technologie pro šití nepředstavuje pro začátečníky zvláštní potíže. Hlavní věcí je trpělivost, protože všechny detaily jsou šité ručně, což může trvat hodně času. Pokud má aplikace velmi malé prvky, doporučuje se poprvé použít tužku na lepidlo, která je opraví. Všechny části výrobku jsou řezány švovým přídavkem. Před pracím materiálem je třeba umýt a žehlit. Ruční šití umožňuje použít různé dekorativní švy a výrobek měkčí.
Požadované nástroje
Pro práci budete potřebovat:
- Vzor základny a vzoru
- tkanina pro osnovy
- několik malých záplat pro použití,
- dva šikmé pece,
- silný aplikační papír
- nůžky
- blesk
- podšívkový materiál nebo syntetická zimolez,
- patchwork jehly,
- kožený náprstek
- kolíky,
- vlákno.
Japonská patchwork
Dnes je japonská patchworková něco protiváhu tradičnímu patchworku. A bod tady není, že Japonci mění patchwork. Stejně jako celek se jejich umění vyznačuje soustředěním, samotou a odpočinkem. Jelikož se jedná o kreativitu, japonský odpočinek, to je druh práce na sobě, jejich vnitřní stav. Čínská a korejská patchwork je podobná tomuto spiknutí japonského šití, ale americká patchwork se například výrazně liší.
Obvyklé barevné kontrasty v obvyklém patchwork jsou nahrazeny japonskými patchwork s hladkými barevnými přechody.
Z japonských časopisů, četných fotografií v nich, můžete pochopit, jaká je krása této konkrétní technologie.
Pro patchwork v japonském stylu je charakteristické použití několika technik současně
Japonská patchwork - funkce:
- Základem tkaniny je hedvábí, ale samozřejmě je také možné použít obyčejné bavlněné kousky,
- Sashiko je japonská vyšívací technika, která se vyznačuje stehem "dopředu jehly",
- Věci v japonském stylu jsou často zdobeny okrajem a střapci,
- Japonská patchwork používá jak stehy, tak prvky samotné patchwork.
Každá hlavní třída zahrnuje učení samotné techniky sashiko. Sashiko je vizitkou japonské patchwork. Zpočátku byl sashiko používán pro prošívané tlusté přikrývky, stejně jako svrchní oděvy. Poté byl sashiko používán i při výrobě zbroje.
Tento steh je však dekorativní. A mistrovská třída při výuce této techniky bude určitě zajímavá, protože se používá steh "přední jehla". Tímto způsobem nejsou požadovány rovné čáry, ale stejná délka stehu je vítána.
Japonská taška
Podívejte se na fotku, japonská taška v technice patchwork je originální, nejjasnější doplněk, který vás určitě udělá nejviditelnější paní při každé akci. Jedná se o světlé, pestré, útulné tašky, skutečné šperky.
Mistrovská třída pro výrobu takového vaku pomůže orientovat se, kde začít první kroky - technika má spoustu potíží. Schémata a vzory lze nalézt v japonských časopisech.
Mimochodem, tašky ve stejné bláznivé patchwork - nejmódnější příslušenství.Fotogalerie ukazuje, jak jasné a zajímavé mohou být takové stylové kabelky. Ukazují, jak moderní a mládí mohou vypadat moderní šití.
Technika sashko znamená šití vyšívání "přední jehly"
Zajímavé údaje o této sáčku:
- Tkaní patchwork s pletené detaily, vyšívání,
- Spousty šle, korálků, korálků,
- Hromadné díly
- Pokud je produkt a pestrý, tato rozmanitost je docela řádná.
Stále mám japonské kabelky, které mají neobvyklý tvar, a pokud se podíváte na časopisy, můžete vidět, že tvar je někdy stejně jasný jako samotný vzorek patchwork.
Taška na boro technologii (video master class)
Když se dívám na fotografie prací v japonském patchwork, chci vidět více než jednu mistrovskou třídu a vyzkoušet si to v této výšivce. Ve skutečnosti byla spousta zajímavých patchwork věnována přesně japonskému vybavení. Pokud se budete řídit filozofií japonské tvořivosti a uměleckými dovednostmi, můžete se učit vytrvalost, trpělivost a schopnost soustředit se.
Něco o historii japonských patchwork
Ve své čisté podobě nebyla v Japonsku použita patchwork. Pouze s výjimkou, že v některých klášterech pro mnichy šité teplé prošívané bundy z náměstí, které symbolizovaly rýžová pole. V podstatě japonská patchwork existovala ve formě stehů: speciální stehy ("přední jehla") spojily několik vrstev materiálu s překrytím. Nové tkaniny byly překládány na nové, což značně šetřilo tkaniny na oblečení. V důsledku toho byly získány krásné geometrické vzory, charakteristické pro japonské patchwork.
Skutečná patchwork v Japonsku vznikla ze stejných důvodů jako v Anglii. Politici omezili dovoz čínských tkanin a textily v zemi stoupajícího slunce se změnily v deficit. V té době již tradice pečlivé konzumace tkanin pevně vstoupila do života Japonců.
""